Artystyczna wizja dotycząca ceramicznego stolika
Rytm geologicznej trwania Stolik pomocniczy „Bez tytułu” autorstwa Aleksandry Went to obiekt, który wymyka się prostej definicji mebla, stając się autonomiczną rzeźbą o funkcji użytkowej. Główną osią ideową tego projektu jest fascynacja geologicznym porządkiem świata – w szczególności surowością i monumentalizmem bazaltowych struktur. Artystka analizuje sposób, w jaki natura buduje swoje formy: poprzez repetycję, nawarstwianie i matematyczny niemal rytm, który paradoksalnie pozostaje w pełni organiczny. Stolik ten jest próbą uchwycenia napięcia między tym, co wypracowane przez naturę w skali makro (masywy skalne), a tym, co intymne i rzemieślnicze.
Proces tworzenia obiektu sztuki użytkowej
Proces powstawania tego obiektu jest niezwykle pracochłonny i wymaga od artystki ogromnej precyzji oraz cierpliwości. Punktem wyjścia jest gliniana konstrukcja zbudowana metodą plastra, która stanowi solidny szkielet bryły. Następnie, w geście niemal medytacyjnym, Aleksandra Went nanosi na tę bazę setki glinianych pasków. Każdy element jest wklejany ręcznie, co nadaje powierzchni unikalną, wibrującą strukturę. To właśnie ta metoda tworzy efekt „skalnego rytmu” – światło załamujące się na krawędziach glinianych wypustek sprawia, że stolik wydaje się żywy, zmieniając swój charakter w zależności od pory dnia i kąta padania promieni słonecznych.
Wypał w ekstremalnie wysokiej temperaturze 1240°C sprawia, że szamotowa glina kamionkowa spieka się na niemal skalną twardość. Zastosowane szkliwo nie pełni tu roli czysto dekoracyjnej maski; ma raczej za zadanie podkreślić tektoniczny charakter obiektu, wchodząc w reakcję z surową materią gliny. Waga 24 kilogramów nie jest tu przypadkiem – nadaje ona stolikowi fizyczną obecność i stabilność, która kojarzy się z trwałością fundamentów ziemi. To przedmiot dla osób poszukujących w designie autentyczności, ciężaru gatunkowego i śladu ludzkiej ręki, która rzuciła wyzwanie materii.
O artystce
Aleksandra Went Aleksandra Went to uznana artystka sztuk wizualnych i rzeźbiarka, której droga twórcza rozpoczęła się na wydziale rzeźby gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych, ukończonym w 2003 roku. Przez ponad dwie dekady współtworzyła głośny duet artystyczny Karska/Went, realizując projekty z zakresu fotografii i filmu, które trafiły do najważniejszych kolekcji państwowych, takich jak Zachęta, CSW Zamek Ujazdowski czy Muzeum Nomus. Od 2019 roku artystka koncentruje się na autorskiej praktyce ceramicznej w swojej własnej pracowni. Jej obecne prace to fascynujące studium pogranicza – poszukiwanie punktów wspólnych dla rzeźby i sztuki użytkowej. Went unika nadmiernej dekoracyjności, stawiając na surowość formy i szczerość materiału. Jej obiekty, tworzone często we współpracy z prestiżowymi markami jak Perler Design, są wyrazem głębokiego szacunku do gliny i procesów geologicznych, które stanowią jej główną inspirację.